自幼家貧，年青時，我就祗可使用低檔次的相機，與身邊拿著昂貴相機的朋友一比，就是有著強烈的自卑感。
相機檔次的高低，最直接的影響就是拍出來的照片的技術正確性。就以三十多年前為例，我的一位老師用的是Hassel的120單反機，不要說相機本身，就算是配件，售價隨時都以萬計，我拍的照片的清晰度，又甚可以相題並論呢！
但當時我總覺得我並不喜歡他的照片，要論原因，又說不出一個所以然來，總之，不喜歡便是不喜歡。
但不喜歡歸不喜歡，他的一句‘油光水滑’便一直深深影響著我。所謂‘油光水滑’其實就是指一張相片要技術上正確，在當時，一張相片要做到‘油光水滑’其實是非常昂貴的，絶非像我這樣的‘窮家子弟’可以負擔的！
不要說相機等器材，就算是消耗品（consumables ）的洗費也絶不簡單，舉個例子，當時Kodak的相紙，售價是國產的幾倍，質素當然有差別，老師就堅持我們要用Kodak，但他可能不太明白，我就寧願有多幾個練習的機會。更不要說我的自配沖藥每筒的成本在一元以下，但Micro.X就要接近十元一筒。再不要說我會經常翻用沖藥。
隨著電子科技的先進，今天‘油光水滑’經已不是甚麼大問題了，二三千元級別的數碼相機，就算使用全自動模式，離‘技術正確’甚或‘油光水滑’都不會太遠，但技術正確就等如是好照片嗎？
今天，我就更了解為甚麼我當年並不喜歡老師的照片，理由不少，今天或先說兩三個，第一，技術‘太正確’，緊張、生硬、標準……第二，我感受不到他的照片的訊息，用今天的語言來說，就是‘無heart’。第三，其實是我和他沒感情，我不覺得他有趣，我並不關心他，我又那會覺得他的照片有趣呢？
再說明白一點，照片就是回憶，照片就是共鳴，其實廣義而言，共鳴就是藝術的一個不可或缺的要點！但我就是犯了一個大錯誤，就是把焦點放在技術正確性上，而忽略了‘共鳴’和‘有趣’！
用超低檔相機就是可鍛鍊忘記技術！但這就一點也不容易，特別就是要拿些‘技術不正確’的相片出來！這就是要放得下‘面子’，但我也高興，我總算起步了。
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